‘The fabric of life is the threads we weave, shaping our realities.
Strings loosely knitted
Some tied firmly
Some unraveling
with a single pull
a lifelong pattern.’
De tijd zit in het alledaagse, in de voorbijgang, de herhaling, maar ook in alles waar wij aan vasthouden, wat ons herinnert; een moment, een incident, een emotie, een plek.
Deze sensaties of herinneringen kunnen zijn vastgelegd in een object, een favoriete paar schoenen, een gevoel, een geur, in de sensatie van een mooie jurk, het opbloeien van een bloem.
Zo maakt iedereen een persoonlijk verhaal. Dit is wat Corinna Weiner ons laat zien in de expo ‘Upclose and personal’. Ze vertelt in één adem haar verhaal over hechting en loslaten, over voorbijgang. Met haar sensaties vastgelegd in olieverf toont ze hoe persoonlijk betekenisgeving en beleving eigenlijk is.
Dit besef zelf is net zo waardevol als alles waar wij bewust of onbewust aan hechten, en uiteindelijk ook weer een keer moeten laten gaan. Een proces wat zo natuurlijk zou moeten zijn als ademhalen, maar een van onze grootste uitdagingen lijkt.

Op zaterdag 11 en zondag 12 april heeft Gallery RitsARt weer een spraakmakend programma tijdens de Kunst en Atelier Route Maassluis. Bezoekers kunnen genieten van live schilderen door gerenommeerde kunstenaars, de afronding van een monumentaal werk door Damain, en, als het weer het toelaat, spectaculaire graffiti-actie buiten.
Live schilderen door topkunstenaars
In de galerie schilderen vijf opvallende kunstenaars live, elk met een eigen, herkenbare stijl:
Arien Winkel is bekend om zijn expressionistische stijl, met een sterke focus op vrouwen, dirigenten en orkesten. Zijn werk ademt een liefde voor menselijke expressie in de uitvoer en passie voor muziek. Hij is een meester in het vastleggen van beweging en emotie op doek. 
Dorien van Diemen schildert naar waarneming en staat bekend om haar energieke, verfijnde plein-air stijl. Ze heeft een oog voor mensen in hun werkomgeving, stadsgezichten en portretten. Haar werk is opgenomen in collecties van het Zuiderzeemuseum, Katwijk Museum en het Amsterdam Museum.
Frans Bianchi is een colorist pur sang, geïnspireerd door de Franse fauvisten. Zijn werk kenmerkt zich door heldere, primaire kleuren en een speelse balans tussen figuratie en abstractie.
Sybille Bross komt uit Duitsland naar Maassluis om te schilderen. Ze brengt vitaliteit en levensvreugde in haar werk, met een voorkeur voor landschappen en stadsgezichten, maar ook voornamelijk vrouwelijke modellen. Haar stijl is herkenbaar door de levendige uitstraling.

Kriztiaan Horvath werkt in een abstract-expressionistische stijl. Zijn werk is kleurrijk, dynamisch en vol beweging.
Maassluise kunstenaar Damain rondt monumentaal werk af
Een hoogtepunt wordt de afronding van Damains grootste werk, waar hij tijdens zijn eerste expositie afgelopen jaar in Gallery RitsARt aan begon. Bezoekers kunnen zien hoe het werk in de afgelopen maanden vorm heeft gekregen en nu zijn definitieve vorm krijgt.
Graffiti door WatnouGerrit van Lastplak
Als het weer meewerkt, gaat WatnouGerrit van het Rotterdamse graffiti-collectief Lastplak ook aan de slag.

Lastplak is een collectief van kunstenaars met verschillende achtergronden in graffiti, street art en design. Ze staan bekend om hun kleurrijke, vrolijke stijl en hebben een belangrijke plek in de Nederlandse street art-scene. Zij zijn in deze omgeving ook bekend van het viaduct tussen Maasland en Maassluis waar zij in opdracht van The ART Foundation, in samenwerking met de Maassluise kunstenaar Reinier, een permanente verrijking voor de stad hebben gecreëerd en de verfraaiing van de leegstaande flats bij het Revius Lyceum.

Expositie van aanwezige kunstenaars en nieuw werk van Lastplak
In de galerie hangen schilderijen van alle aanwezige kunstenaars. Daarnaast is er nieuw werk van Lastplak te bewonderen, naast de recentste creaties van Daniel Martin en Santiano Pani.
Nieuw werk van Daniel Martin en Santiano Pani
Daniel Martin combineert krachtige, abstracte penseelstreken met verfijnde details, geïnspireerd door kunstenaars als Franz Kline en Jackson Pollock. Zijn werk is een mix van ruwheid en precisie, waarbij hij vaak werkt met gelaagdheid en vervorming, als hij met Santiano Pani, een Mexicaanse kunstenaar die in Nederland woont en werkt een schilderij maakt wordt het een boeiende mix van sprekende ogen en de mexicaanse kleurrijkheid.

Praktische informatie
Gallery RitsARt is tijdens dit weekend open op zaterdag van 11:00 tot 17:30 uur en in de avond. Op zondag van 11:00 tot 17.30u. Voor een overzicht van alle deelnemende Maassluise kunstenaars vindt u hier.
In deze tentoonstelling presenteert Bianchi schilderijen waarin kleur, lijn en compositie de dragers zijn van een voortdurende artistieke zoektocht. Zijn werk beweegt zich op het spanningsveld tussen figuratie en abstractie — een spanningsveld dat diep verankerd is in de traditie van het fauvisme.
Het fauvisme ontstond aan het einde van de negentiende eeuw als een radicale breuk met het academische schilderen. Kunstenaars als Henri Matisse en André Derain gebruikten kleur niet langer om de zichtbare werkelijkheid te beschrijven, maar als zelfstandig expressiemiddel om emotie en innerlijke beleving over te brengen. Die bevrijding van kleur en vorm vormt voor Bianchi tot op de dag van vandaag een blijvende inspiratie én uitdaging.
In zijn werk onderzoekt Bianchi hoe figuratieve elementen kunnen bestaan binnen een grotendeels abstract beeld. Elk schilderij is een nieuw antwoord op die spanning, telkens met een andere balans. De composities zijn zowel herkenbaar als vervreemdend: vormen lijken vertrouwd, maar onttrekken zich aan eenduidige interpretatie.
Kleur en lijn sturen het beeld en bepalen de dynamiek, zonder ondergeschikt te zijn aan een concreet onderwerp.
Waar het klassieke fauvisme werd gekenmerkt door directe expressie en spontane kracht, voegt Bianchi een hedendaagse gelaagdheid toe. Zijn werk is minder impulsief, maar intens en onderzoekend. De schilderijen tonen een bewust opgebouwde structuur waarin kleurvlakken, lijnen en ritme elkaar afwisselend versterken en ontregelen.
Deze benadering maakt het werk niet louter fauvistisch, maar neo-fauvistisch: geworteld in een historische stroming, vertaald naar een eigentijdse beeldtaal. Het Neo Fauvisme van Frans Bianchi is een herinterpretatie waarin expressie, reflectie en compositie samenkomen.
